Cela peut nous sembler dérisoire la façon dont on s'occupait pour ne pas s'ennuyer dans les milieux bourgeois du XIXème siècle. Nous sommes encore très loin de la télévision, des jeux électroniques etc...

L'hiver était long et l'on s'ennuyait au château. Pour distraire sa mère adorée, Maurice improvisa une séance de marionnettes sur la table du salon.

Ce fut un enchantement et le jeu continua. Maurice créa environ 130 poupées merveilleuses, que George Sand habilla. On aménagera un théâtre dans la maison.

doté d'une machinerie perfectionnée digne de l'Opéra Garnier, inventif Maurice trouva toute sorte d'éléments pour ses bruitages.

Mais que jouait-on pour ce petit cercle fermé formé par la famille, les amis et quelques villageois ? Maurice improvisait sur des canevas, d'abord avec les personnages de la comédie italienne : Pierrot, Arlequin, ....

Puis avec des personnages types de la Société du XIXème siècle. Des centaines de pièces furent ainsi jouées, oubliées à jamais.

Ayons un regard attendri sur le détail de ces costumes tous réalisés par George Sand

En mars 1876, George Sand publia "Le Temps" une série d'articles "Le Théâtre des marionnettes de Nohant" pour immortaliser le travail de son fils et elle le supplia d'en rédiger quelques unes. Maurice en choisit 14 qui devait être publiées. La mort de George Sand retarda la parution du livre jusqu'en 1879. Epuisé jamais réimprimé, ce recueil était devenu introuvable, jusqu'en 1994 quand les Editions Jeanne Lafitte décidèrent de faire revivre ces petites merveilles.

Pour avoir une idée des soirées marionnettes de Nohant, il faudra imaginer les textes émaillés d'allusions humoristiques sur la vie de la maison et les évènements d'actualité. C'était du théâtre vivant.

Pour vous animer les photos que j'ai prises dans le Musée des marionnettes qui se trouve au-dessus de la boutique de la librairie très fournie en oeuvres de George Sand et de Chopin, je me suis aidée du résumé de Françoise Balzard Dorsemaine, pour la réédition 1994 du livre "Le Théâtre des Marionnettes de Maurice Sand".

Un petit clin d'oeil pour terminer à George Sand et la véritable Mare au diable dont elle s'inspira pour son célèbre roman.

La semaine dernière, nous avons eu l'obligation de remonter en Picardie du jour au lendemain.

Fille chérie n° 1 qui nous héberge, partait en vacances dimanche, Fille Chérie n° 3 était absente dimanche. Alors que faire ?

Qu'à cela ne tienne, nous allions faire du tourisme. D'abord régler notre problème en deux jours, ensuite nous détendre dans un endroit magique.

Vous le savez, cette année c'est le bicentenaire de la naissance de Chopin.

Qui ne connaît pas l'histoire de George Sand et de Chopin, environ 10 ans d'amour tendre, un peu de maternage et beaucoup de romantisme. Pour ces deux là, j'ai une admiration particulière. Le XIXème siècle pour moi m'attire en tout point de vue que ce soit son histoire, ses découvertes, ses peintres impressionnistes, ses écrivains, ses musiciens. Comme je l'ai déjà dit je n'ai absolument pas l'oreille musicale, difficilement je reconnais d'emblée un air, un compositeur mais je suis folle de piano et de romantisme, chaque jour à la maison se diffuse des musiques douces toute la journée.

Cette année j'ai vu à la télévision le télé film qui lui a été consacré, j'ai lu "l'Histoire de ma vie" écrit par elle même, j'ai relu "La Mare au diable" et la Petite Fadette, sur mon étagère les livres qui m'attendent sont : "Consuelo" et son Histoire d'amitié avec Flaubert "Comme deux troubadours" écrit par Claude Tricotel. J'avais vu sa demeure à plusieurs reprises dans des revues de décoration ; mais je n'avais pas encore eu l'opportunité de m'y inviter.

Belle occasion de nous y arrêter sur le chemin du retour, après tout seulement à moitié chemin de chez nous. Nohant est un hameau se trouvant dans le Berry pas très loin de la Châtre. Joli petit coin resté authentique, une belle et ancienne église encore dans son jus, dont je vous reparlerai plus en détail.

Retenir une chambre d'hôte ou une chambre d'hôtel le mardi pour le vendredi et le samedi, pas si simple surtout dans un endroit très fréquenté en ce moment. Bicentenaire veut dire manifestations musicales tous les jours ce qui drainent des touristes de la France entière,  après un certain temps passé sur Internet nous avons trouvé une jolie chambre dans un bel endroit "Le Golf de Pouligny Notre Dame" trop contente de trouver enfin de la place, j'ai oublié de regarder comment était cet hôtel.

Surprise, surprise pas du tout le genre d'endroit dont je rêvais, vu le contexte je me serais bien imaginée dans un des châteaux hôtels romantiques comme à la Vallée Bleue où nous avons dîné samedi soir.

Mais il n'y avait plus de place. En revanche au golf le dîner de vendredi soir était gastronomique supérieur à celui du château de la Vallée Bleue. Et depuis notre balcon une vue superbe sur le golf

Mais revenons chez George Sand

Profitons au maximum de son jardin, car là, nous pouvons photographier à notre guise, dans la maison c'est une autre histoire - interdit -, donc je vais être obligée de vous montrer les cartes que j'ai achetées.

La première pièce dans laquelle nous rentrons c'est la cuisine, ou l'on peut remarquer plusieurs choses, un fourneau en fonte astucieux, il n'y a pas de tuyau, celui-ci est relié à la cheminée par une conduite au sol. George Sand était une femme novatrice en beaucoup de choses et très proche des gens qui la servaient, du reste elle n'employait jamais le terme de "domestique" pour elle, ils étaient des "gens de maison". Sa cuisinière a qui elle a appris à lire, dormait dans une chambre au dessus de la cuisine et elle s'y rendait par un escalier encore visible dans la pièce. George Sand aimait faire ses confitures, sur une étagère, nous pouvons encore voir les deux bassines en cuivre dont elle se servait.

La salle à manger

son salon

son cabinet de travail

sa chambre dans laquelle elle ferma les yeux dans un fauteuil face à sa fenêtre pour mieux admirer sa nature comme elle disait.

Maintenant voici son boudoir

Je vais vous faire une confidence, j'aime aussi beaucoup la harpe, quand j'étais Présidente de l'Association Culturelle de ma petite ville, j'ai fait venir une harpiste lors d'une de nos soirées musicales et je rêverai de posséder cet instrument, mais pas une celtique, une comme celle-ci !!!!!! Je me suis déjà renseignée très difficile et très cher.

Dans l'après-midi, nous sommes allés dans un des châteaux de la région que fréquentait Chopin. Le château de Ars où habitait son médecin.

Un récital de Chopin nous attendait, donné par un jeune musicien du conservatoire de Chateauroux qui promet, malheureusement il ne nous a pas donné son nom, mais la trentaine de personnes qui se trouvaient là a pu savourer ce délicieux moment.

Et pour terminer la journée, nous sommes retournés à Nohant pour assister à un  concert bien particulier. Une centaine de personnes assises face au perron, les fenêtres et la porte du salon ouvertes,  nous avons pu écouter Yves Henry pianiste interprêtre de Chopin, (pour lequel on avait fait venir exceptionnellement un Pleyel des années Chopin) ; d'après des musiques composées à Nohant et des textes lus par Brigitte Fossey suivant des extraits des correspondances de George Sand et de Chopin.

Je vous assure un agréable WE, qui nous a fait un peu oublié les soucis que nous étions venus régler.

Prochainement, je reviendrai sur cette grande dame du XIXème siècle et sur le théâtre de son fils Maurice.

A bientôt

Si vous venez à Paris et si vous avez envie d'un hôtel imprégné de George Sand,

elle,

vous recommande : l'Hôtel George Sand à la Défense, vous trouverez le lien dans mes chambres d'hôtes sur le côté gauche de mon blog.

Quand j'habitais la région d'Amiens, bien évidemment je suis allée visiter la maison de Jules Verne, surtout qu'avant mon départ elle venait de réouvrir après une restauration totale de la maison. Comme dans certains intérieurs de personnes célèbres nous n'avons pas le droit de prendre des photos, j'avoue pour me sentir moins frustrée, j'en ai prise quelques unes à la va vite et j'ai complété mon reportage par celui sur Art et décoration d'octobre 2009.

"Au fil de l'Eau" vous parle de son oeuvre ici

Jules Verne est né le 8 février 1828 à Nantes et il est décédé à Amiens le 24 mars 1905

En octobre 1882, il s'installe dans cette grande maison avec son épouse Honorine une Amiénoise ;  sa façade de brique près du centre ville est dans le quartier chic d'Amiens elle reflète bien le goût du XIXème siècle avec sa tour carrée en forme de belvédère couvert que l'on aperçoit depuis les grands boulevards, donnant sur une cour intérieure avec une superbe véranda aux mosaïques d'époque.

A l'extérieur, on peut prendre des photos, je m'en suis donnée à coeur joie.

Le couple reçoit beaucoup mais ce qui n'empêche pas Jules Verne de travailler chaque jour dès cinq heures du matin, il écrit jusu'à 11 heures. L'après midi, est consacrée à la lecture et à la recherche de documentation pour élaborer ses histoires.

Ci dessus : Bureau, fumoir et salon des invités.

N'est-elle pas magnifique cette cheminée en marbre que j'ai prise à la sauvette, avec au dessus le portrait de l'écrivain à sa table de travail.

Dans ce petit bureau, Jules Verne a écrit une trentaine d'ouvrages. Un simple lit en fer lui servait à se reposer.

Le bureau de l'éditeur Pierre Jules Hetzel a été reconstitué tel qu'il devait être aménagé au 18, rue Jacob à Paris

Dans les pièces reconstituées, vous trouverez au deuxième étage la cabine du St. Michel III, le dernier yacht possédé par Jules Verne.

Un grenier comme nous les aimons tous, est tel que Jules Verne aurait pu le laisser, plein de malles, de livres, de maquettes représentant de drôles de machines.

Redescendons

et ressortons par la jolie véranda que je vous ai montrée au début de la visite.

Si vous avez la chance de posséder les originaux des collections Hetzel que l'on trouve encore chez les bouquinistes spécialisés, vous pouvez dire que vous avez une vraie fortune. J'avais un voisin il y a quelques années qui faisait tous les endroits spécialisés sur Jules Verne un vrai passionné. S'il passe par ici il se reconnaîtra, qu'il sache que nous pensons souvent à lui.

Et vous, si vous voulez aller visiter la maison de Jules Verne à Amiens, elle se trouve : 2, rue Charles Dubois.

Vous qui aimez la Généalogie : Rendez-vous chaque Mercredi

ici

Aujourd'hui souvenons-nous de l'Armistice de 1918

L'année dernière, je rendais hommage à mon grand-père qui avait participé à la grande guerre. Cette année pour commémorer l'armistice du 11 novembre, c'est un autre poilu que je mettrai à l'honneur, à la différence, celui-ci n'est pas revenu. Je vous ferai visiter sa maison devenue Musée Gallé-Juillet, de la ville de Creil dans l'Oise.

Maurice Gallé, fils unique d'Auguste et Berthe Gallé né le 17 février 1895 à Creil dans la jolie maison bourgeoise qu'habitaient ses parents. A cette époque seuls des propriétaires fortunés pouvaient acquérir  de si belles maisons. Maurice y vécu jusqu'à son départ pour la guerre, malheureusement il est décédé le 25 septembre 1916 devant Bouchavesnes.

A la naissance de Maurice ses grand parents habitaient dans la maison de gauche et ses parents en face dans la maison de droite. Ernest Gallé le grand-père était peintre, il était  cousin avec le célèbre Emile Gallé de Nancy qui a développé l'Art nouveau en verrerie.

Avant lui dans cette maison ont  habité  : Jacques Bagnall Directeur de la faïencerie creilloise, il y a eu également le Docteur, Maire Jules Juillet, son grand père artiste peintre Ernest Gallé et ses parents des Bourgeois rentiers. Depuis la mort de Madame Gallé en 1956, l'ensemble de la propriété est devenue propriété de la ville de Creil.

Nous commençons la visite par les cuisines construites sur les ruines du château d'époque médiévale, nous retrouvons des croisées d'ogives dans la cuisine, ainsi que dans la remise et dans la salle à manger.

Dans cette maison tout est resté comme Maurice l'a connue.

Admirez les cuivres, à chaque visite ils sont tout aussi rutilants.

Comme dans toutes les cuisines bourgeoises de cette époque, le maître des lieux c'est ici : le cuisinier Léon Chaulin.

Voici Maurice et ses parents

Le train de vie de la famille Gallé, permet d'employer plusieurs domestiques, la maison est assez grande pour donner une fonction particulière à chaque pièce

Comme ici la salle à manger avec sa belle vaisselle de la Manufacture creilloise. Il ne faut pas oublier que la première Manufacture de faïences fines fut créée le 26 mai 1797 par O'Reilly dans le parc de la propriété. Dans la salle à manger se trouve un magnifique buffet deux corps magnifiquement agencé qui s'ouvre sur une variété de faïences importante.

Durant près d'un siècle la Manufacture a su innover et s'adapter à de nouvelles techniques, proposer une étonnante diversité de formes et de motifs. Les faïences creilloises ont remporté plusieurs médailles lors d'expositions nationales et ont été exportées jusqu'au Japon.

Ce petit meuble est très rare il n'y en a que deux en France.

Comme dans beaucoup de familles bourgeoises de l'époque, les parents ont prévu de donner à leur fils une éducation musicale. Maurice a commencé avec un accordéon, plus tard il fera ses gammes sur ce piano.

certainement les poupées de sa tante morte peu de temps avant sa naissance à l'âge de 24 ans.

Pour jouer, enfant, Maurice dispose d'une salle de jeux. Là, se trouvent des jouets, que sa famille peut se permettre de lui offrir : des petits soldats de plomb représentant l'armée française du porte drapeau jusqu'aux canons. De nombreux jeux de société qui servent à distraire et à stimuler sa culture : celui des petits chevaux, le jeu des départements et des préfectures ou celui des rois de France.

Je vous assure une bien belle maison pour cette "belle Epoque" !

Et maintenant, quelques petites dernières "faïences" pour la route.

Voici une des soupières les plus connues. Je me souviens des potages de ma grand-mère,  servis dans cette dernière et dans quelques assiettes rescapées de la dernière guerre . Dans l'Oise avant la guerre, beaucoup de particuliers ont eu un service de table de cette série bien souvent offert pour leur mariage.

De jolis polychromes fabriqués vers 1884

Pour moi cela a été un plaisir de vous faire partager une autre de mes passions la faïence de Creil et Montereau, certaines pièces m'appartiennent, d'autres ont été prises sur Internet et les commentaires qui accompagnent mes photos ont été relevés dans les cahiers réalisés par Nathalie Demilly et Stéphane Audoin Rouzeau que j'ai achetés lors de ma dernière visite à Creil. 

Je me promenais déjà dans ce Musée, bien avant la création de l'Association "Les Amis du Musée Gallé-Juillet et de la faïence de Creil" qui depuis 1996 oeuvre pour sauvegarder et contribuer à l'enrichissement de ses collections, à l'amélioration de ses aménagements afin de veiller au respect de la donation Gallé. 

GRENADE L'ALHAMBRA

L'Alhambra, se trouve en Andalousie à Grenade, c'est une chef d'oeuvre du génie civil, militaire et artistique islamique ; elle abrite derrière ses murailles des palais et des jardins qui inspirèrent les poètes et émerveillent encore de nos jours le visiteur. L'Alhambra signifie en Arabe : La rouge".

Maintenant regardons ce diaporama qui vous montrera, mes plus jolies photos de ces jardins exceptionnels.

GRENADE - L'ALHAMBRA - Créer diaporama en ligne

Pour être accompagné de la musique espagnole, n'oublier pas de retirer la barre rouge sur le haut parleur

Depuis 1984. L'Alhambra est classée au répertoire du patrimoine mondial de l'U.N.E.S.C.O. Ce sont de magnifiques jardins, mais aussi un château construit sur une colline rocheuse au-dessus de Grenade. Résidence des rois de la cour de Grenade au XIIIème siècle.

Les Palais Nasrides

Le plan d'ensemble de ces palais s'organise en de multiples salles rectangulaires, partiellement intégrées à l'enceinte, reliées entre elles par des vestibules et disposées autour des deux joyaux que constituent la cour des myrthes et la cour des lions.

L'extérieur est très sobre, la décoration intérieure est foisonnante, à base des 3 composants des art de l'Islam : la calligraphie, la décoration florale stylisée, les arabesques et les motifs géométriques.

Les jardins sont somptueux

Le Palais Généralife

Je vous assure une pure merveille !

L'autre jour, pour remonter chez nous depuis Marseille, nous avons pris le chemin des écoliers. Au nord de la Drôme tout près de l'Isère, nous nous sommes arrêtés dans un endroit un peu particulier "le palais idéal du facteur Cheval". 

En créant cet oeuvre, le Facteur Cheval a voulu exprimer et prouver ce que peut faire la volonté, la ténacité pour rendre concret un rêve imaginaire.

ne disait-il pas : "Le temps ne comptait pas, lorsque le service de la Poste était achevé, j'aurais pu employer mes loisirs à la chasse, à la pêche, au billard, aux cartes, mais j'ai préféré à tout la réalisation de mon rêve.

Qui était-il donc cet homme ?

Un homme plein d'imagination qui pour l'époque passait pour un "fada" un "illuminé" mais qui n'en avait rien à faire de ce que pensait les autres. Lui, depuis 1867 arpentait chaque jour les 32 kms à pieds de sa tournée de facteur rural à Hauterives en pensant, en réfléchissant en rêvant, il dit lui même : "que faire en marchant perpétuellement dans le même décor, à moins que l'on ne songe. Pour distraire mes pensées, je construisais en rêve un palais féerique..."

Façade Nord, dernière façade réalisée par Ferdinand Cheval

De 1879 à 1912 après 10 mille journées, 93 mille heures et 33 ans d'épreuve, d'un songe il a sorti la reine du monde. Plus opiniâtre que lui, se mette à l'oeuvre !!

L'épopée a commencé à la suite que son pied avait accroché une pierre qui faillit le faire tomber, il a voulu savoir ce que c'était. C'était une pierre d'achoppement de forme si bizarre qui l'a mise dans sa poche pour l'admirer à son aise. Les jours suivants il en a trouvé d'autre, il s'est dit : "puisque la nature veut faire de la sculpture, je ferai la maçonnerie et l'architecture."

Chaque jour lorsqu'il faisait sa tournée, il ramassait des pierres qu'il regroupait sur les chemins et après son travail, il revenait les chercher à l'aide de sa brouette.

Voici les 3 géants : César, Vercingétorix, Archimède et la tour de Barbarie.

Une de ses citations :

Le travail fut ma seule gloire, l'honneur mon seul bonheur.   

C'est seulement quand il a eu terminé son oeuvre dans son jardin qu'il se fit construire sa maison, afin de vivre et profiter de son palais.

N'ayant pas eu l'autorisation de se faire enterrer dans son jardin, c'est entre 1914 et 1922, qu'il construisit "le Tombeau du Silence et du Repos sans fin" dans le cimetière de Hauterives.

Après cette balade dans l'imaginaire, je reste convaincue qu'il faut savoir aller au bout de ses rêves.

"Vouloir c'est Pouvoir"

La preuve, aujourd'hui cela fait 3 ans que je partage les miens avec vous, sans jamais revenir sur le même sujet.

Pour la seconde fois, nous sommes retournés mettre nos pas dans ceux de  Jean Jacques Rousseau et de Madame Warens.

La simplicité telle que nous le ressentons dans cette maison à l'écard du tourbillon incessant de la vie moderne, nous fait dire : "et si c'était tout simplement ça le Bonheur".

Aux portes de Chambéry, entre deux coteaux, le long de ce vallon on y trouve quelques maisons éparses, cachées par la verdure  très agréables pour ceux qui aiment un asile retiré et buccolique. Parmi celles-ci à mi côte se trouve Les Charmettes où Jean Jacques Rousseau et Madame Warens vécurent de 1736 à 1742.

Entrez avec nous

Jean Jacques Rousseau autodidacte, à la soif d'apprendre et de découvrir, c'est ici qu'il étudie la musique, la géométrie, l'histoire et bien d'autres matières et il se dit : " Commençons par me faire un magasin d'idées vraies ou fausses, mais nettes, en attendant que ma tête en soit assez fournie pour pouvoir les comparer et les choisir." (j'avoue que j'aime particulièrement cette réflexion).

Emotion toute particulière de penser qu'ils ont posé leurs mains sur ce hoquet !

Au dessus des portes, vous pouvez admirer des ornements chinois peints sur papier et toiles tendues. Madame George Sand en Juin 1861 quand elle est venue aux Charmettes aurait dit : "je les crois réellement chinois, très vifs de couleurs" ; on retrouve cette phrase dans son album de dessins.

La maison n'est pas très grande, elle possède seulement deux chambres

Mais remarquez bien la porte sur la gauche, elle donne sur une échelle de meunier qui donne sur un espace réduit au-dessus du lit, avec malgré tout une petite fenêtre pour prendre l'air de la chambre. Très certainement pour un domestique.

Avant de rentrer dans les chambres, en haut de l'escalier en pierre il y a un oratoire.

Depuis la fenêtre d'une des chambres on peut admirer le jardin aux plantes médicinales, cher à madame Warens.

Les Charmettes, furent pour Jean Jacques Rousseau une période de Bonheur ; dans ses confessions il dit : "je me levais avec le soleil et j'étais heureux, je parcourais les bois et les coteaux, j'errais dans les vallons, je lisais, j'étais oisif, je travaillais au jardin, je cueillais des fruits, j'aidais au ménage et le bonheur me suivait partout ; il n'était dans aucune chose assignable, il était tout en moi-même, même il ne pouvait me quitter un seul instant." (confessionbs livre VI)

Au centre de son ouvrage des Confessions on peut lire ses lignes dédiées à Madame Warens " J'avais besoin de me recueillir pour Aimer. Une maison isolée au pendant d'un vallon fut notre asile, et c'est là que dans l'espace de quatre ou cinq ans, j'ai joui d'un siècle de vie."

Dans les Rêves du promeneur solitaire, on peut relever : " J'avais désiré la campagne, je l'avais obtenue ; je ne pouvais souffrir l'assujetissement, j'étais parfaitement libre, et mieux que libre, car assujetti par mes seuls attachements, je ne faisais que ce que je voulais faire. Tout mon temps était rempli par des soins affectueux ou par des occupations champêtres." (comme c'est joliment dit.)

Période de formation et de bonheur, les charmettes ont permis à Rousseau de devenir lui-même, il dira encore : "Durant ce petit nombre d'années, aimé d'une femme pleine de complaisance et de douceur, je fis ce que je voulais faire, je fus ce que je voulais être."

Hier, quand nous avons décidé d'aller à Chambéry. Petit n'amour et moi sans nous concerter, avons eu l'idée  de retourner dans cet endroit calme et propice aux amoureux. J'espère que vous aurez aimé le partage de ces quelques instants de pur bonheur.

Nous continuons, à nous balader dans les villages bressans, en faisant un petit tour à l'école du hameau de Durlande en 1900

Petit n'Amour, joue l'instituteur, il lui manque la blouse grise.

Chaque matin, le programme de la journée était écrit au tableau, j'attire votre attention par la première rubrique. "Morale" . Dans toutes les écoles on commençait par une phrase que le maître ou la maîtresse expliquait aux enfants, chaque jour elle changeait. J'ai connu les leçons de morale jusqu'en 1955.

J'ai appris la géographie et l'histoire à l'aide de ces cartes accrochées au mur de la classe.

un boulier pour apprendre à compter, rien de mieux !

accroché au mur le nom des élèves ayant obtenu le tableau d'honneur, chaque mois cela changeait suivant les résultats. Moi dans mon école primaire, nous avions chaque semaine une croix que l'on portait sur notre manteau, nous en étions fières, elles ressemblaient aux croix des officiers.

Le coin bibliothèque

Cahiers et livres pour les élèves. En France au début du XXème siècle, le primaire arrêtait à l'âge de 14 ans avec l'obtention du certificat d'étude, pour certains chanceux ensuite ils continuaient vers le collège, le lycée et autre, mais je dis bien pour les chanceux ils n'étaient pas beaucoup à prendre ce chemin, les autres beaucoup plus nombreux allez travailler en usine ou dans les champs comme les élèves de la Bresse.

Nous sommes bien loin des cartables à roulettes !!!

Mes princesses rentrent toutes les deux à la grande école au mois de septembre prochain, leur classe sera loin de celle-ci ; en un siècle les choses ont bien évoluées !!!

Qu'en pensez-vous ?

Toujours dans le rayon BEAUTÉ à regarder. Je me suis promenée pour vous à pas feutrés dans l'univers des crinolines sous le second Empire.

Eugénie, Impératrice de la mode ?

Mais aussi : Femmes du monde et du demi-monde

         Les dessous du Second Empire qui donnaient l'ampleur aux jolies robes

Mais aussi : les Dentelles

Chantilly et Alençon

Manches d'ombrelles ciselés dont un en corail

Les éventails de la maison Alexandre.

Bonnets remplaçant à cette époque les chapeaux, ombrelles, ces dernières sont portées en voiture, pour une promenade au bois de Boulogne,  ou pour les "visites" tandis qu'en villégiature elles accompagnent les tenues habillées de fin d'après-midi.

bottines, escarpins et pantoufles; J'attire votre attention sur la paire de bottines noires et roses, regardez les talons, il y a des cymbales en métal doré qui cliquettent quand la dame danse.

Les bijoux de chez : Cartier, Boucheron,Morel, Mellers, dont une broche noeud de 1865 créée par Millers. Par son raffinement elle illustre un autre courant de la bijouterie du Second Empire.

Nécessaire de broderie vers 1865, Mitaines mi-longues de la même époque, Peignes, Porte monnaie de mariée vers 1870 ainsi que 4 boutons vers 1850/1860 et pour terminer un nécessaire pour corbeille de mariée.

Et maintenant regardons quelques robes du XXIème siècle influencées du Second Empire, dans les derniers défilés de mode : Jean Paul Gautier, Christian Dior, pour l'hiver 2008/2009.

Dans la pénombre des salles du Musée Galliéra j'ai pu donc admirer pendant deux heures et plus ces merveilles portées par nos aïeules privilégiées. Les photos étant interdites, en sortant j'ai acheté le livre de l 'exposition tout particulièrement pour vous faire partager une fois de plus la beauté à regarder.

Si ce reportage vous a plu et surtout si vous désirez vous y rendre c'est à Paris au métro Iéna, et c'est encore visible jusqu'au 26 avril 2009;

Je serai de retour bientôt pour vous faire patienter

Promenez-vous dans les jardins de Voltaire à Ferney

J'y suis allée aux journées du patrimoine en 2007.

Et maintenant laisez moi aller à la nostalgie du temps passé...

Dans les années 1974, c'était hier.......